The Player 1992 (USA) 124min 8/10
提姆羅賓斯飾演的自大電影製片，在收到某位編劇的黑函勒索後決心反制，沒想到卻誤將一位鬱鬱不得志的小牌編劇當成發黑函的人，進而失手殺了他……。 這是一部相當尖銳的黑色喜劇。大大將好萊塢的貪婪和權力嘲諷了一番。尤其本片交由平日不和好萊塢妥協的勞伯阿特曼執導更顯揮灑自如。片頭長達八分鐘一氣呵成的一鏡到底相當經典。眾家演員演出搶眼，導演的早期老搭檔也在本片客串演出（Elliott Gould、Lily Tomlin、Sally Kellerman、Cher 等）。本片處處充滿著戲外戲的嘲諷橋段。Michael Tolkin 根據自己小說改編的電影，他和他兄弟 Stephen Tolkin 一同在片中客串了與男主角見面的編劇兄弟檔。結尾我喜歡，讓本片的嘲諷更黑色了。
Washington Post Review (by Hal Hinson April 24, 1992)
Was nützt die Liebe in Gedanken Love in Thoughts 2004 (Germany) 89min 8/10
有些影評批評這部片的角色描寫不夠深入，劇情沒有意圖去探討事件發生的原因，讓電影不知所云避重就輕云云，說的也許沒錯，客觀來說，＂Love in Thoughts＂有許多不成熟之處，但這不影響我對它的喜愛。光是 Paul 說故事步調和攝影就足以讓我愛上本片了。
電影中瀰漫著迷惘、憂鬱、似是而非的年少瘋狂，讓我直覺想到 Gus van Sant 的＂Elephant 大象＂和＂青春電幻物語＂，幾個年輕演員超齡演出十幾二十歲的少年，非常稱職沒有人被比下去或被搶戲，尤其是 Daniel Brühl 和 August Diehl，棒呆了。雖然在片頭就知道事件的結果，但是看到最後還是很震撼。有時候喜歡一部電影實在沒什麼道理，＂Love in Thoughts＂吸引我的大概是那種光影和氣氛吧。
filmcritic.com, review by Christopher Null
Broken Flowers 2005 (USA) 9/10
這部電影比我預期的好看，這大概是 Jim Jarmusch 最平易近人的作品了。Broken Flowers 看起來就像是一段段短片的合輯，重逢時那種欲言又止的尷尬，天外飛來一筆的無頭緒對話，還有處處留下的空白，冷冽無俚頭的幽默，都讓我覺得這是另一種形式的＂咖啡與煙＂。
不過＂破碎的花＂當然不是短片合輯，電影前半部 Bill Murry 呆滯無動於衷的表情和超級搶戲的鄰居 Jeffrey Wright 之間的互動和對比笑點不斷。而最後 Don 坐在過世情人墓旁樹下留下的眼淚，以及＂所有年輕人都可能是兒子＂的瘋狂想法，到那個 360 度拍攝的 ending，都讓看完電影的我有股逐漸蔓延開來的感傷失落，也許導演想說的，是那些曾經美好或歡喜或悲傷的種種「再也回不去了」的過去，然後藉此自我治療吧。
看 Broken Flowers 當然不能錯過飾演風格各異的舊情人的五個女演員，還有那些看似不經意的粉紅色線索，Julie Delpy (Sherry). Sharon Stone (Laura). Frances Conroy (Dora). Jessica Lange (Carmen). Tilda Swinton (Penny)，這部電影的演員個個是我叫的出名字的演技派，甚至連其它配角也令人印象深刻，未免也太夢幻。整體而言，我喜歡這部電影更勝＂Sideaway＂和＂Lost in Translation＂。
Guardian Review (by Peter Bradshaw, October 21, 2005)
愛情過期以後 ( 全文 by Ryan, @movie開眼影評 )
Dogville 2003 (Denmark/Sweden/France) 178min 5/10
人性裡的平庸，懦弱，卑劣向來是電影和文學裡愛探討的主題，但大概只有拉斯馮提爾會用這麼＂極端＂的手法洞察人性無底的黑洞，把觀眾逼到牆角問什麼是偉大什麼是渺小，當個人利益受到威脅，背叛和落井下石變的輕而易舉，是個殘忍的事實，只是大部分的人不會被逼到如此極端罷了。片尾妮可基嫚近乎大快人心的決心，詮釋了另一種可怕的＂傲慢＂，Grace 這個角色是上帝？亦或是導演在背後對人類的嘲笑？
看 Dogville 前，我已經做好了不管怎樣都不被嚇到的心理準備，所以看到足球場大的場景時只覺得＂哇！真省錢，這種舞台劇的手法導演也敢拍成電影，不愧是馮提爾（這個怪人）。＂長達三小時的完整版倒是不讓人覺得漫長，神奇的是雖然在每個章回前都有＂劇情提要＂讓觀眾知道會發生什麼，但是觀影的過程還是會受到震撼，只能說演員表現和說故事的手法都夠吸引人，畢竟會讓我想看 Dogville 的原因不是導演，而是一票好演員。
提爾的又一個宗教寓言偏鋒 (文/黃香瑤 全文)
Guardian Review (by Peter Bradshaw)
The Pianist 2002 (France/Germany/UK/Poland) 150min 10/10
回想我三年前看完 The Pianist 之後, 因為厭倦了一部又一部和猶太屠殺有關的電影, 所以十分憤世嫉俗得看不出電影有何可觀之處. (那時大概是所謂的”見山不是山” 意識到美國媒體對伊斯蘭的妖魔化, 還有台灣接受得到的世界觀又是多麼貧瘠, 狹隘.)
但是最近我又重看一次 The Pianist, 雖然影片還是一樣中規中聚四平八穩, 但我忽然發現, 如果把以前那種政治因素觀點拋開, 把影片的背景放進任何因戰爭受迫害的情境, 再考慮到導演 Roman Polanski 也是個二戰倖存下來的波蘭猶太人, 然後從 “旁觀受害者和施暴者” 的角度來看, 一切忽然有了全新的角度. Adrien Brody 的獨角戲堪稱完美, 那種近乎小心翼翼的寫實和灰色的色調非常美, 所以它現在變成二戰題材中我最喜歡的一部了.
至於 The Pianist 的改編算十分終於原著了, 文字再怎麼說還是更細膩, 很多時候讀者靠想像把文字化為畫面也比影像的直接呈現生動, 這也是我同時看過小說和電影改編之後的感覺.
Wimbledon 2004 (UK) 98min 7/10
通常我不會喜歡這種劇情沒新意的愛情小品電影，但是不知怎地這部片就是對我的味，最大的原因也許是因為剛看完今年的澳網，所以看到以 Wimbledon 為背景的電影格外興奮吧！而且說電影沒新意也不竟然，畢竟以網球選手當主題還挺新鮮的啦！
片中有些和網球有關小細節看了會會心一笑，例如片頭設計成觀眾看球. 比賽遇雨暫停. 轉播. 記者會. 中央球場的決賽等等。當然小漏洞也不少，最誇張的是在大賽的兩個禮拜還有時間戀愛啦….還有五盤大戰的體力. 草地都不像，至於演員的身材. 發球姿勢. 跑位. 還有不怎麼精采的賽況就不要太強求了。
這部電影還有不少討人喜歡之處：光是讓英國人拿溫網冠軍這個 idea 就有自娛娛人的功效，還有我越來越能理解的英式幽默，拍的美不勝收的英國郊區，此外片中每個角色都有其可愛一面，男女主角的愛情發展雖然很好預測，但是 Kirsten Dunst 和 Paul Bettany 之間的 chemistry 頗有說服力。
對我來說這部電影最大的發現則是 Paul Bettany，what a cute. charming and sexy Brit！在演了不少讓人印象深刻的配角之後（A Knight’s Tale. A Beautiful Mind. Master and Commander. Dogville），他終於成為迷人的男主角了：）
review: Premiere Magazine, faith on the road
