金馬影展 靈魂的窺視者: 向菲力普卡瑞致敬
Les Amants réguliers
Regular Lovers 2005 B&W (France) 178min 9/10
1968年，狂飆的學運年代，汽油彈、火燒車、堡壘和警民抗爭，構成了巴黎街頭最激烈的革命景觀。法蘭斯瓦和他激進同學們一樣，用大麻、藝術和做愛做為青春的避難所，燃盡的理想和青春好似消耗殆盡的汽油彈，只剩火光照亮璀璨巴黎和記憶裡的光之城。四十年後，卡瑞透過兒子路易卡瑞重現過往，那個理想、搖滾和嬉皮的年輕時代皆化為黑白光影。
我很喜歡今年歐洲電影獎影評人獎對這部電影以及 Philippe Garrel 的評語: His sophisticated cinematographic style, with long concentrated frames, is unique. His films are like fake detective stories, where mystery lies, not in the plot but in the style”
或許對於所有的創作者來說, 回憶永遠是創作中最好的題材, 也許導演唯有透過真正體驗, 才能夠將作品以更具有生命力的方式呈現給觀眾吧. 卡瑞的作品中總是帶有非常濃厚的個人傳記風采, 而自1979以降, 他的拍片題材就一直是以68學運和愛情為主軸! 也許卡瑞正是想透過影片將自己重新帶回那個年代, 藉著不斷地重複記憶, 讓他的精神超越時空而得到自由….
對我來說這部片好看, 只是需要耐心看, 雖然觀影過程中偶爾我的思緒會飄走, 但還是很清醒的把影片看完了^^ 很多人問為何一小時可以說盡的事情要用三個小時說, 我想電影中有許多轉變是細微的, 如果沒有鋪陳, 沒有細節, 也許就沒有最後詩人絕望的力道.
電影前三分之一, 導演以長鏡頭, 無配樂, 零星簡單的場設, 鬆散的構圖, 拍攝了街頭行動衝突和警察鎮壓的場景. 導演似乎無意把這場鬥爭神聖化, 相反地以幾乎諷刺的角度帶過. 火焰和人影交錯的高反差畫面讓整個畫面變成一幅精簡卻充滿張力的圖像.
電影中後段, 除了愛情之外, 說的其實是革命失敗後的失落與沉溺. 這些知識分子對無產階級革命的支持, 背後卻是由一個繼承家裡財產的中產階級支持, 提供房子、煙、大麻、玩樂、性的場域, 甚至可以買下畫家的畫資助金錢, 這是導演的嘲諷嗎? 最後, 過往的同志各奔東西, 匆匆的擦身而過更顯得舊日理想的蒼涼, 總覺得愛情的轉變和革命一樣, 到最後是無以為繼的, 所以才有詩人最後的結局吧. 電影最後留給我的不是沉重, 而是一股淡淡的不知名的憂傷.
review from The Guardian
review from european-films.net
The film is formally divided in three parts, with the second and the third part concentrating explicitly on what Bertolucci’s film lacked: the aftermath of the failed revolution, as people get lost in drugs and dream their vain dreams of a revolution that could still happen. “Can we have a revolution for the proletariat despite the proletariat?” one of the characters muses, probably aware that the possibility of a revolution is now further away than ever. Besides the drugs, there are other ways to get over lost opportunities: François befriends a girl called Lilie (newcomer Clotilde Hesme, a real find) who might make him forget about what could have been.
