Archive for 三月, 2007

François Truffaut

三月 27, 2007 於 8:05 午後 · 歸檔於 Directors S-Z ·已加上的標籤

François Truffaut (France, 1932-1984)

senses of cinema, NYTimes
關於楚浮和他的四部電影 文/侯季然
念一位謳歌生命與情感的電影作家 文/黃建業

  • Les Quatre cents coups (The 400 Blows) (1959)
  • Tirez sur le pianiste (Shoot the Piano Player) (1960)
  • Jules et Jim (1962)
  • La Peau douce (The Soft Skin) (1964)　＊
  • Fahrenheit 451 (1965)　＊
  • La Mariée était en noir (The Bride Wore Black) (1967)
  • Baisers volés (Stolen Kisses) (1968)　＊
  • La Sirène du Mississippi (Mississippi Mermaid) (1969)
  • L’Enfant sauvage (The Wild Child) (1970)
  • Domicile conjugal (Bed and Board) (1970)
  • Les Deux anglaises et le continent (Two English Girls) (1971)
  • Une Belle fille comme moi (Such a Gorgeous Kid Like Me) (1972)
  • La Nuit américaine (Day for Night) (1973)
  • L’Histoire d’Adèle H. (The Story of Adele H.) (1975)
  • L’Argent de poche (Small Change) (1976)
  • L’Homme qui aimait les femmes (The Man Who Loved Women) (1977)
  • La Chambre Verte (The Green Room) (1978)　＊
  • L’Amour en fuite (Love on the Run) (1979)
  • Le Dernier métro (The Last Metro) (1980)
  • La Femme d’à côté (The Woman Next Door) (1981)　＊
  • Vivement dimanche! (Confidentially Yours) (1983)

truffaut-francois-1.jpg

張貼留言

Jules et Jim (夏日之戀)

三月 26, 2007 於 3:48 午後 · 歸檔於 France ·已加上的標籤 , ,

jules_et_jim.jpg

Jules et Jim 1962 (France) 105min B&W 10/10

看完電影的當下, 心裡其實沒有原本預期地充滿悸動, 但接下來的幾天, 影片中那股瀟灑恣意活潑自由的氣氛卻不斷在腦海中浮現. Catherine扮男裝畫上鬍子, 一躍而入塞納河, 在屋內哼唱那首歌詠生命與愛情的曲子, 她自信, 高傲, 脆弱又充滿活力, 順著內心的渴望直到最後, 她獨立自信, 大膽無畏卻帶有些許謎樣色彩的氣質在螢幕上光采耀眼極了. 而Julet和Jim兩種截然不同的性格, 多少也是反映楚浮個性中的矛盾特質吧. 楚浮把這三人的感情困惑處理的雲淡風輕, 理性上讓人難以相信, 但是整部影片的氣氛和演員的表現就是讓人相信這個二十世紀初男女情愛的悲劇.

簡單來說, 這是一部必須在25歲前看過的電影. moviediva最後一段寫得太美了: Each time Jules and Jim begins, we marvel again at its ability to carry us off into memories of our own youthful, enthusiastic passions. Each time we see it end, we grieve, not just for the friends lost on screen or for the lost joys of their youth, but for our own knowledge that joys—whether friendship, love, cinema, or life—are bound to end.

從《居樂和雋》到《夏日之戀》文/楚浮
牛頭犬影評
Roger Ebert review

張貼留言

短片大合集

三月 25, 2007 於 12:03 午後 · 歸檔於 Others ·已加上的標籤 , ,

因為看了”巴黎我愛你”, 想起我看過的這類短片集還真不少, 短篇小說難寫得好, 短片更難拍得好, 風格和劇情要兼顧, 又要合乎主題, 難怪這種集合眾導演以某個主題拍的短片水準通常呈一個鐘型曲線^^.

11′09”01 – September 11 九一一事件簿 (2002) 134min

03 年台北電影節看的, 當初最摸不著頭緒的兩段－－Ken Loach 的智利九一一和墨西哥導演 Alejandro González Iñárritu 的全黑畫面, 如今回想起來導演的批判意味反而更加深刻. 因為針對 911 而拍的主題太鮮明, 所以劇情和畫面也都還留在腦海裡. (聞天祥影評)

Montréal vu par … 蒙特婁六重奏 1991 (Canada) 127min

03 年底的金馬四十回顧展看的, 為了慶祝蒙特婁建城 350 年而集合六個加拿大導演而拍. 現在很努力想回想一些畫面, 卻想不太起來^^ 只記得我最喜歡的剛好是 Denys Arcand 的 Vue d’ailleurs, 和 Atom Egoyan 的 En passant. 說剛好是因為Arcand and Egoyan 是我至今惟二認識的兩個加拿大導演呀 ^^ (一些導演創作靈感)

Visions of Europe 歐洲畫像 (2004) 140min

04 年底金馬影展的神祕場, 25 個歐盟會員國的導演, 用5分鐘呈現各自對歐盟未來的視野和觀點, 諷刺/質疑/批判和不樂觀居多, 讓我至今印象深刻的兩段－－匈牙利長鏡頭大師 Béla Tarr 的 Prologue, 一鏡到底側寫排隊領救濟品的群眾. 英國怪才導演 Peter Greenaway 的 European Showerbath, 圖上各國國旗赤裸的男女, 一起淋浴洗去身上的國旗色, 寓意濃厚. (Variety.com review)

Lost and Found 東歐風情畫 (2005) 99min

05 年台北電影節放映, 六個未經戰火洗禮的東歐年輕影像工作者, 以”世代”為構想起點所拍. 風格見解迥異, 但是因為題材本身輻射面以十分廣闊, 就不必再用奇巧的技巧來增加”深度”了. 波黑導演 Jasmila Zbanic 後來的作品是 Grbavica (旅行之歌) !!!

Ten Minutes Older: The Trumpet, The Cello (2002)

十分狂想, 以時間為題, 十五個短片看完好像看了個小型影展, 劇情/實驗/科幻/紀錄片不奇不有. 這個系列集結的大師級導演還真不少. (心得)

Paris, je t’aime 巴黎我愛你 (2006) 120min

看完電影第一個想到的, 是這部短片集可以當作巴黎觀光局最好的宣傳片 (雖然巴黎的觀光根本不需要宣傳), 第二, 和我以前看過的短片相比, 電影的調性很soft. 第三, 這是部非常相當政治正確的片子, 白人到黑人, 異性戀到同性戀, 有錢人到清潔工, 祖父母到青少年, 本地人到異鄉人, 甚至人鬼戀都出現了, 不過當然和導演來自世界各地有關啦. 第四, 之前沒有太注意到底有哪些演員參與這短片, 所以一邊看一邊認人, 相當有趣 : )

只列幾段, 看我以後還記得多少XD.
Gus Van Sant (馬黑區畫室裡的兩個俊美男孩),
Joel et Ethan Coen (美國觀光客在杜樂麗花園地鐵被惡搞) ,
Walter Salles (每天來回於郊區和巴黎16區, 當保姆的媽媽)
Tom Tykwer (懷抱演員夢的美國少女與聽障男孩的愛情故事),
Sylvain Chomet (艾菲爾鐵塔, 默劇式演出小丑的溫馨愛情),
Alfonso Cuaron (馬叟公園, 一鏡到底神秘兮兮的一老一少),
Gerard Depardieu (兩個分手談判離婚的夫妻, 對話機峰處處)

以上有些深具導演的個人風格, 有些劇本讓人驚豔, 在這麼短的篇幅可以營造出完整的巴黎眾生相, 厲害~ (聞天祥影評)

張貼留言

The Butcher Boy (屠夫男孩/悲歡歲月)

三月 21, 2007 於 11:24 午後 · 歸檔於 UK, Ireland ·已加上的標籤 ,

The Butcher Boy 1997 (Ireland/USA) 109min 7/10

到後來有一天你會發現，那一個你原來熟識的人已經不見了，取代的是一個半似鬼魂的東西坐在那裡，他說的只有一件事：世上所有美麗的事物都是謊話。到最後都是一場空。…

還沒等到小說”屠夫男孩”的預約書, 先找電影來看^^ (我這才知道”Breakfast on Pluto 冥王星早餐”是同一個作者 Pat McCabe 的小說, 同樣由 Neil Jordan 改編執導) 透過一個十二歲小男孩 Francie 天真不服輸 (到最後慢慢接近瘋狂) 的口吻, 在 Francie 的現實與幻想中穿插, 把愛爾蘭下層階級, 英愛兩國關係, 宗教, 道德與性別等議題不露痕跡地呈現出來.

導演把這個不容易讀的小說改的很”容易”觀看. 但是看完還是有深深的無能為力感. 這故事有很大的一部份是在描寫失去, 母親, 童貞, 父親, 父母過去時光的回憶, 最後連最重要的朋友也失去時, 他終於徹底崩潰. 但電影最特殊的是主角的自我獨白—有種若無其事的堅強和自我欺騙—也是這種獨白, 更讓人感受的其中的悲哀吧~

小男主角 Eamonn Owens 從頭到尾出現在螢幕上, 獨白和演技非常讓人信服. Neil Jordan 以本片拿下柏林影展最佳導演, 我想可見電影改編的還不錯吧^^

繼續閱讀文章 »

張貼留言

Les 400 coups (四百擊)

三月 18, 2007 於 7:54 午後 · 歸檔於 France ·已加上的標籤 , , ,

four-hundred-blows-03.jpg

Les quatre cents coups The 400 Blows 1959 (France) B&W 99min 10/10

是的, 我居然到現在才看了這部永恆的經典.

溫柔, 殘酷, 真誠, 詩意.

巴黎的街景, Antonie 和好友 Rene 逃學的甜美時光, “大轉桶”的暈眩. 老師帶著學生們在街道上跑步, 一群群離開的孩子. 天尚未破曉的夜之巴黎, 牛奶是唯一的溫飽. 在囚車後座向窗欄外望, 外面自由且曾經熟悉的世界在眼前轉晃過, 最後單純的眼光留下一行淚. 在青少年感化院欲探視 Antoine 的 Rene 被警衛拒絕, Antoine 拍打面前敞地玻璃門大叫 Rene, Rene 卻只能低頭喪氣騎著腳踏車離開. 對著攝影機/心理醫師/觀眾/甚至是自己侃侃談著困境的 Antonie…

結尾, 安東逃出了感化院, 一路跑過樹林, 跑過村莊, 來到海邊, 然後定格在那個回眸凝視. 這個凝鏡被奉為新浪潮經典中的經典, 被成人世界徹底拋棄的安東, 逃出了代表成人勢力的感化院, 但是他又能逃到哪裡去? 在這個問題上現實的故事倒是比電影更賦戲劇化, 電影裡 Antonie 的未來就是沒有未來, 而現實中 Antonie 的未來就是楚浮.

The 400 Blows (法文意思好像是搗蛋, 惡作劇) 說穿了其實只不過是在描述所有人在成長的過程中, 都曾有過那種不被了解的感覺, 他無聲的指責了自私而缺乏關愛的父母, 還有嚴厲而缺乏生趣的老師, 將成長的青澀和學校的壓抑在銀幕上反映出來, 論批判, Ken Loach 的 “Kes”, “Sweet Sixteen” 有更痛徹心扉的沉重, 而四百擊所流露的, 則是更溫柔, 更真誠的年少苦澀.

看過四百擊, 我才能了解蔡明亮為什麼要在 “你那邊幾點” 裡對本片致敬, 後世那麼多作者電影裡, 那種絕對自我, 絕對感性所創造出來的情感空間, 原來正是這部法國新浪潮的揭竿之作, 所傾洩出來的. btw, 楚浮拍這部處女作紀念影評大師兼義父巴贊時, 27歲. 也從此展開一段和男主角 Jean-Pierre Léaud 長達20年的友誼和合作.

the Sea, Antoine, the Sea from sense of cinema
Film reference review
牛頭犬的影評

張貼留言

En Soap (肥皂)

三月 11, 2007 於 11:11 am · 歸檔於 Nordic ·已加上的標籤

En Soap A Soap 2006 (Denmark/Sweden) 104min 6/10

樓上, 樓下, 一個是離開男友自以為要尋找新生活的夏洛特, 一個是性別錯置等著變性許可的薇若妮卡, 兩個”所遇非人”的帶刺的靈魂, 分享著彼此的寂寞.

Soap是部道地的丹麥電影, ie用逗馬九五拍, 除了很久以前第一次看到Dogme 95的電影覺得很新鮮之外, 我其實不太喜歡Dogme 95拍出來的電影, 燈光/取景/剪接都是電影藝術的一部分, 完全摒棄這些當然也拍得出好電影, well, 但是我總覺得不需要這麼堅持的.

電影名稱Soap, 代表的一個是薇若妮卡愛看的美國肥皂劇, 另一個是兩個彼此的憐惜與照顧時的洗滌工具, 分章節的話外音和黑白剪影, 預視了主角的遭遇, 她們一來一往的傷害和憐惜, 其實是建立在互相分享的寂寞上的, 這樣的友誼是否能擦出熱情? 我懷疑.

關於這兩個角色的塑造, 我覺得european-film.net的影評說的好: 

Though the characters and the dialogues are real enough, several contrivances make the story feel a bit too mechanical, including the women’s insistence to have to repay for every single thing they do for another as well as the reliance on the dues ex machina that is the fact that the two ladies both get drunk easily, which is the pretext used for letting them explore the physical attraction that they might feel for one another.

留言 (2)

較舊的文章 »