Monica Vitti (Italy, 1931~)
Avventura, L’ (1960)
Notte, La (1961)
Eclisse, L’ (1962)
Deserto rosso, Il (The Red Desert) (1964)
安東尼奧尼的女神
光是和安導合作的四部電影就值得讓人永遠懷念了
Archive for 五月, 2007
Monica Vitti
Hiroshima mon amour (廣島之戀)
Hiroshima mon amour Hiroshima My Love 1959 (France/Japan) 90min
原來”廣島之戀”是這樣一部電影, 現實和回憶交錯的手法用得好的話永遠是我的最愛, 更何況這部電影是開先河之作. 電影的故事很簡單, 但基調很沉重, 充滿了回憶的苦痛, 害怕遺忘的自我折磨. 廣島的場景讓我想起石黑一雄”浮世畫家”裡戰後日本的味道, 攝影超棒的. 日本人 Okada 的演技怪怪的, 不過挺有陽剛魅力的就是了. 莒哈斯的劇本充滿內心獨白, 開場十分鐘的男女身體近拍+對話畫外音+紀錄片footage, 真是太經典也太令人震撼了. 結尾”You are Hiroshima. You are Nevers”也是超經典呀.
Director: Alain Resnais
Script: Marguerite Duras
Photo: Michio Takahashi (Japan), Sacha Vierny (France)
Music: Georges Delerue, Giovanni Fusco
Cast: Emmanuelle Riva (Elle), Eiji Okada (Lui), Bernard Fresson (German Lover)
strictly film school review
DVD Verdict review
French cinema Review (簡潔明瞭)
The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy (銀河便車指南)
The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy 2005 (USA/UK) 109min
Don’t Panic !
原來這部電影的中文片名翻成 “星際大奇航”, (啥?) 難怪當初上映時完全被我忽略掉. 本片改編自 Douglas Adams 的成名鉅作, 原來只是他拿來諷刺現實環境的廣播劇, 沒想到卻大受好評而改寫成5本小說, 後來又改編成電視劇, 舞台劇, 電腦遊戲…等等. 讓我驚訝的是電影劇本是 Adams 親自寫的耶, 可惜他2001年過世了.
小說最吸引我的地方當然是那無所不在, 入木三分的嘲諷功力. 從最高領導階級的昏庸, 行政效率和官僚體系, 宗教信仰的盲目, 到自以為是萬物之靈的人類的地球本位主義和”理所當然”, 通通諷刺一番. 我是沒有抱太高的期待看這部電影啦, 畢竟小說提供的是無限的想像空間, 和無與倫比的嘲諷的原創性. 還好電影也沒讓人失望, 雖然有些畫面 (例如炸掉地球, 或是訂做地球, 還有”非地球人”的長相) 我還是喜歡自己想像, 但至少觀影過程都讓人笑得很開心 : )
事後看演員表, 除了 Martin Freeman 和 Bill Nighy”人模人樣”之外, 我居然沒有認出 Zooey Deschanel (“成名在望”裡的姐姐) Sam Rockwell 和 John Malkovich, 電影改編最討喜的角色大概是憂鬱機器人 Marvin, Alan Rickman 的配音好好笑.
Director: Garth Jennings
Writers: Douglas Adams (原著+劇本)
Cast:
Martin Freeman … Arthur Dent
Mos Def … Ford Prefect
Zooey Deschanel … Trillian
Sam Rockwell … Zaphod Beeblebrox (總統)
John Malkovich … Humma Kavula (主教)
Bill Nighy … Slartibartfast (地球設計工程師)
Alan Rickman … Marvin (機器人 voice)
Stephen Fry … Narrator/The Guide (voice)
Thomas Lennon … Eddie the Computer (voice)
Helen Mirren … Deep Thought (voice)
這一幕好有氣氛呀~
Ultimo tango a Parigi (巴黎最後探戈)
Ultimo tango a Parigi The Last Tango in Paris 1972 (Italy/France) 129min
Direct: Bernardo Bertolucci
Script: Bernardo Bertolucci and Franco Arcalli
Photo: Vittorio Storaro (“Apocalypse Now” “The Last Emperor” )
Music: Gato Barbieri
Cast: Marlon Brando (Paul) Maria Schneider (Jeanne) Jean-Pierre Léaud (Tom)
我第一次看到畫質超好, 螢幕比例又正確的 VHS, 不過英文對話沒有字幕, 兩個人又都在 murmur, 害我對白都不太懂. 即便如此, 扣除掉兩場惡名昭彰 or 讓人津津樂道的性愛場面, 這部電影從頭到尾都很美, 對性慾的描寫赤裸裸又令人心痛, 影評人對這部片似乎有很多解讀, 我傾向於沉溺於 Marlon Brando 的情緒裡, 不想管其他的了.
Jean-Pierre Melville
Jean-Pierre Melville (1917-1973, France)
Sense of Cinema, The Guardian
主要作品
- Le Silence de la mer (Silence of Sea) (1949)
- Les Enfants terribles (The Strange Ones) (1950)
- Quand tu liras cette lettre (When You Read This Letter) (1953)
- Bob le flambeur (Bob the Gambler) (1955)
- Deux Hommes dans Manhattan (Two Men in Manhattan) (1959)
- Léon Morin, prêtre (Leon Morin, Priest) (1961)
- Le Doulos (The Finger Man) (1962)
- L’Aîné des Ferchaux (An Honorable Young Man) (1963)
- Le Deuxième souffle (Second Breath) (1966)
- Le Samouraï (1967)
- L’Armée des ombres (Army of Shadows) (1969)
- Le Cercle rouge (The Red Circle) (1970)
- Un Flic (1972)
法國新浪潮的教父, 每部作品的評價都不錯.
Orphée (奧爾菲)
Orphée 1949 (France) 95min B&W
Director: Jean Cocteau (1889-1963)
Script: Jean Cocteau
Photo: Nicolas Hayer
Cast: Jean Marais (Orphée) François Périer (Heurtebise) María Casares (La princesse, 死神) Marie Déa (Eurydice, Orphee’s wife)
Orphee 可以被我歸類於”看過一次, 永遠不會忘記”的電影.
在看這部電影之前, 我對於劇情和類型一無所知, 只知道 Jean Cocteau 是法國著名的詩人藝術家導演, 而 Orphee 是他量少質精的電影作品中的傑作之一而已. 電影的靈感來自於希臘神話 Orpheus, (就是那個到陰間用音樂迷惑死神, 以救回她死去的妻子, 死神的條件是 Orpheus 不能回頭看她, 但他卻違背這個規則的那個 Orpheus) 看完最大的感想是, 為什麼現在沒有如此簡單, 神秘, 美麗, 又同時充滿詩意, 和超現實魔力的電影呢? 導演簡直會魔法嘛 !
電影一開始發生在二戰後巴黎的 cafe, 沒多久, 看到頭髮烏黑閃亮的神秘女性居然是死神的化身, 兩個穿皮革騎摩托車的年輕人是死神的差使, 還有精巧而簡單的特效 (利用漣漪般的鏡子穿越到另一個世界, 橡膠手套自動套上雙手 etc) 眼睛為之一亮, 精神都來了 : ) 雖然靈感來自於希臘神話, 但是劇情其實複雜多了. 簡單來說是四角戀情 XD. 詩人 Orphee 同時愛著妻子 Eurydice 和死神, 死神愛詩人, Heurtebise (一開始是死神的司機, 但看到後來他其實是個類似守護者的角色) 愛上 Eurydice. 死神出於忌妒”帶走”了 Eurydice. 這一切都是禁忌的愛情呀. 死神凝視著睡夢中的 Orphee 的鏡頭, 既詭異又深情.
Orphee 第一次從陰間回來之後, 沉迷於收音機裡從陰間傳來的”message”, 他認為那個”奇遇”是人類經驗的極限也是靈感來源, 也許暗喻著藝術家可以如何沉迷於藝術而忽略了日常生活 (和他妻子). 陰間審判那個場景讓人想起二戰時期審判質詢用的地下室. 陰間場景用被轟炸過後的廢墟代表, 簡便又聰明. 詩人, 妻子和 Heurtebise 回到人間後, 不耐煩的詩人因為不能看到妻子的臉否則妻子又會消失, 所以情境變的荒謬好笑. 不過最後的最後, 死神還是犧牲了自己不被容許的愛, 成全 Orphee 和 Eurydice, 這實在是死神的宿命呀. 四個主要角色都演的不慍不火, 我最喜歡的則是一開始不起眼的 Heurtebise.
Orphee 也許並不完美, 但我在觀看的同時不斷思考著, 到底是什麼讓這部電影能夠經過半個多世紀不減其魅力呢?
btw, Jean Marais 是法國傳奇影星, 身兼畫家和雕刻家身分, 生涯的崛起和成名都和導演有關, 兩人的關係也不只是好友而已, 可以說是愛人吧 : ) Jean Cocteau 的多才多藝和他的生涯就更有趣了, 這裡就不多說了. 上圖是兩人合照.
導演官網, sense of cinema, The Guardian
Roger Ebert review
The Orphic Trilogy from Bright Light Film Journal
再提一點, 2003 年金馬影展的”奇幻經典系列”片單如下: Beaury and the Beast (Cocteau, 1946) Metropolis (Lang, 1927) M (Lang, 1931) Nosferatu (Murnau, 1922) Vampyr (Dreyer, 1931) The Cabinet of Dr Caligari (Wiene 1920). 這個嘛…想到當時我直接跳過這個單元, 真不知道該說那時候不識貨, 還是要慶幸現在終於能了解這些經典的價值呢?
