Archive for 十一月, 2007

Rocco e i suoi fratelli (洛可兄弟)

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Rocco e i suoi fratelli Rocco and His Brothers, 1960 (Italy) B&W 177min

我又被 Alain Delon 電到了, 從 L’Eclisse (1962), Il Gattopardo (1963) 到 Le Samouraï (1967) 我已經被電到無數次了 XD. 這次 Delon 飾演犧牲退讓卻換不來好結果的聖人, 憂鬱小生的氣質自然流露, 而飾演二哥的 Renato Salvatori (圖左邊) 從拳壇短暫成功到墮落恨怨, 角色難度更高.

如果沒有 Visconti, 70s 的美國就不會有 Martin Scorsese, Coppola 這些人, 沒有 Raging Bull, The Godfather I, II 這些電影了吧. “洛可兄弟” 實在是 melodrama 的典範, 戲劇張力強, 選角演技出色, 更是深刻地呈現出 60s 義大利南北貧富發展不均的社會問題 (這也許是根源於義大利新寫實的傳統吧 ). 2003年六小時的燦爛時光 (La Meglio gioventù) 當時看來讓人驚艷, 原來早有義大利的優良傳統在前啦~

這部電影很 “義大利”, 故鄉, 親情, 愛情, 墮落與救贖. ( 你能想像法國人拍一家五兄弟和老媽媽在大城市討生活的故事嗎? ) 同一年有 Fellini 的 La Dolce Vita, 這兩部電影看起來像在天平的兩端, 一個是貧窮移民希望立足米蘭的困苦生活, 一個是羅馬上流社會紙醉金迷的生活, 但是骨子裡它們卻有驚人的相似性: 大城市的誘惑和無情, 埋葬了多少的理想, 道德和純真.

整部電影依五兄弟分成五節, 雖然劇情的重心在老二 Simone, Rocco 和妓女 Nadia 的糾葛, 但是老四 Ciro 這個勤奮上進成為工廠操作員的角色, 代表的其實是更普羅更典型的南方移民 (而非像他的哥哥們這麼戲劇化), 而最後結束在小弟 Luka 經歷了這一切之後走在街頭的背影, 街上則飄揚著 Rocco 贏得冠軍的海報, 讓電影最後總算在不經意間流露著一點希望.

Director: Luchino Visconti
Writiers: Giovanni Testori (novel Il ponte della Ghisolfa)
    Luchino Visconti & Suso Cecchi d’Amico & Vasco Pratolini
Original Music by Nino Rota
Cinematography by Giuseppe Rotunno
Cast: Alain Delon … Rocco Parondi (三)
   Renato Salvatori … Simone Parondi (二)
   Annie Girardot … Nadia
   Katina Paxinou … Rosaria Parondi (媽媽)
   Spiros Focás … Vincenzo Parondi (老大)
   Max Cartier … Ciro Parondi (四)

review
New York Times By A. O. Scott
Bright Light film BY GARY MORRIS

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Bikur Ha-Tizmoret (樂隊來訪時)

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金馬影展-一鳴驚人
Bikur Ha-Tizmoret The Band’s Visit, 2007 (Israel) 87min

這是我今年金馬影展至今最驚豔的電影, 一個埃及樂團陰錯陽差到一個以色列小鎮這樣的喜劇, 我原本以會充滿著文化民族敏感問題的笑點, 但是整部電影意外用非常 “不政治” 的人類最普及人性的角度切入, 帶出這些人物的希望與絕望, 用長鏡頭和空鏡頭呈現小鎮的孤寂, 等待, 離去, 還有讓觀眾哄堂大笑的幽默, 降講實在很空泛, 但是這是一部小品電影的最高境界, 整部電影在溫暖的基調中, 有一股不是快樂, 不是悲傷, 也沒有惆悵的孤寂氛圍, 故事正如片頭所說的, 什麼都沒有發生, 但是只有親自看了電影, 才能體會到那種餘韻吧~

review: Variety.com, 聞天祥的坎城隨筆

(劇情簡介) 一個由埃及警察組成的樂隊,因為連番陰錯陽差,流落以色列偏僻小鎮,幸被雜貨店女老闆與好心街坊收留,共度一個奇妙的晚上。讓人聯想到郭利斯馬基的成名作《列寧格列牛仔征美記》,在刻畫兩個民族的敏感歷史與意外接觸時,既有舉重若輕的喜劇魅力,又有溫馨包容的人性關照,在今年坎城影展「一種注目」單元首映後好評如潮。

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Sepet (我愛單眼皮)

金馬影展- 影壇新映象 / 焦點導演:雅絲敏阿莫
Sepet Chinese Eyes, 2004 (Malaysia) 104min

“我愛單眼皮” 故事主軸再平凡不過, 男孩, 女孩, 相異的文化背景. 這只是馬來西亞導演 Yasmin Ahmad 的第二部電影, 卻如此甜美, 動人, 真摯, 讓人驚艷. 即使故事後段的轉折用的都是通俗老梗, 也不如前半流暢生動, 即使對話中常常刻意的插入馬來西亞種族文化差異的背景故事, 即使母女兩在車上哭哭啼啼那段實在太過於 sentimental, 這些生澀都瑕不掩瑜.

身為台灣人, 最幸福的是聽得出電影中語言的豐富性, (混雜著馬來語, 福建話, 粵語, 各種口音的英語), 所呈現的馬來西亞文化的複雜和差異. 最有趣的一幕, 莫過於女主角父母和親如阿姨的傭人三人偷看小倆口約會時, 媽媽和阿姨不約而同唱出粵語老歌, 大家都笑了 : )

(簡介) 華人都是騙子?馬來人都是懶鬼?騙子跟懶鬼一見鍾情又會發生什麼趣事?在市場販賣盜版光碟的華裔青年,愛上了喜歡華語電影的馬來女生,一段混雜著馬來話、福建話、華語、粵語和英語,跨越種族、文化的愛情故事,愛情力量大,來衝破種種的界線吧!全片真實不做作,曖昧的結局出人意料之外,雅絲敏阿莫一鳴驚人的代表作。

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Charlotte Gainsbourg

Charlotte Gainsbourg (UK, 1971~)

La Science des rêves (The Science of Sleep) (2006)
Nuovomondo (Golden Door) (2006)
I’m Not There. (2007)

血統好, 歌聲好, 氣質出眾的超級才女, 雖然… 她的電影我也是看得不多.

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To Each His Cinema (浮光掠影)

金馬影展-大師饗宴
To Each His Cinema 2007 (France) 115min

“浮光掠影: 每個人心中的電影院” 是坎城60週年大會邀請了35位導演以”電影院”為靈感, 3分鐘為限, 所執導的 33 部短片, 一時手癢買來看, 維持了我每次影展都會看大雜薈短篇的傳統…

高達的電影是被引用第一名, 基本上, 看這個短篇的樂趣, 一是看哪些電影被引用, 二是在短片結束秀出導演名字之前猜導演是誰 : ) 論懷舊感傷, 我愛侯孝賢, 蔡明亮和安哲羅普洛斯, 論諷刺, 我愛肯洛區, 溫德斯, 論電影的動人, 我愛阿巴斯和克勞德雷路許 (用不同時代的經典電影交代父母的愛情), 論幽默, 我愛北野武和波蘭斯基. 點名完畢!

最愛的是安哲羅普洛斯, 讓珍妮摩露感人的獨白與已逝的馬斯楚安尼的影像, 演一齣跨越陰陽的對手戲, 用的是安東尼奧尼 “夜” 的對白. 侯孝賢那段是華語導演中我最喜歡的, 他回到六○年代南台灣的電姬戲院, 不同階層的觀眾興高采烈地等著進戲院, 但攝影機隨著推開的帷幕跨入現代後, 映入眼簾的卻是破敗荒廢的現址, 布烈松的《慕雪德》畫面則在斑駁的前方. 這兩個導演的片段都在懷念逝去的美好過去與時間的滄桑, 很難讓人抗拒…

聞天祥 坎城隨筆
(幾乎所有短片劇情都點到了, 所以我也偷懶不寫了^^)

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I’m Not There (巴布狄倫的七段航程)

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金馬影展- 光影人生與傳奇 / 藝術家二三事
I’m Not There 2007 (USA) 135min

Director: Todd Haynes
Writers: Todd Haynes, Oren Moverman
Cinematographor: Edward Lachman
Cast: Cate Blanchett … Jude Quinn
   Ben Whishaw … Arthur Rimbaud
   Christian Bale … Jack Rollins / Pastor John
   Richard Gere … Billy the Kid
   Marcus Carl Franklin … Woody Guthrie
   Heath Ledger … Robbie Clark
   Julianne Moore … Alice Fabian (Rollins 友人, 影射 JOAN BAEZ)
   Charlotte Gainsbourg … Claire (Clark 妻子)

說到看電影前先做功課, 導演 Todd Haynes 之前的 Velvet Goldmine (絲絨金礦 1998) 我什麼功課都沒做就看了, 照樣入迷喜歡到不行. 所以 “巴布迪倫的七段航程” 我也是帶著純影迷非樂迷的身分去看, 當然是對 Bob Dylon 的生平和 60s, 70s 的民謠, 搖滾多少有一定認識啦, 而且看了一些樂迷的反應, 我反而覺得用影迷的觀點看電影比較輕鬆呀~ 雖然無法通曉電影中許多細節的安排或導演的用意, 但是這次 Todd Haynes 在六個不同的風格, 色調, 畫面和節奏的切換上, 清楚俐落, 配上 Bob Dylon 的音樂和許多翻唱實在讓人目眩神迷.

Roger Ebert 影評中有一句話說中了整部電影給我的觀感 “By creating this kaleidoscope of Dylans, Haynes makes a portrait not of the singer but of our perceptions.” 紐時也有類似的看法: “I’m Not There” respects the essential question Mr. Dylan’s passionate followers have always found themselves asking — What does it mean? — without forgetting that the counter-question Mr. Dylan has posed is more challenging and, for a movie, more important: How does it feel?” 傳記電影可以這樣拍, 導演的是天才, 被拍攝的也是個傳奇呀 ! 看了 Cate Blanchett 的演出, 我懷疑這世界上有什麼角色她不能演的^^

The Observer: Who does Bob think he is?
放映週報: 搖滾紀錄片裡的Bob Dylan

(簡介) 青春、搖滾、以及那些我們追想的美好年代。重現搖滾詩人巴布狄倫一生。導演跳脫傳統紀錄片手法,星光熠熠請來凱特布蘭琪、理察吉爾、希斯萊傑與克里斯汀貝爾等,豪華陣容分別詮釋巴布狄倫一生。未曾收錄的單曲,不為所知的人生故事,飛一般失速影像與樂音,玩影像也玩音樂。以音速溯往,獻給所有搖滾世代長大的孩子們。

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