lost and found cinema

完全費里尼影展
Intervista Interview 1987 (Italy) 108min

director and screenwriter: Fellini

這次的費里尼影展, 除了重看 8 1/2 (感動的不得了) 之外, 居然看了三部會讓人感慨 “大師老矣" 的 80 年代電影 (揚帆, 舞國, 剪貼簿), 錯過 Amarcord 和 Rome 實在挺可惜的, 不過對我來說, 不留下一堆遺珠就不叫做影展啦 XD.

“Intervista" 這部偽紀錄片裡, 論虛實交錯當然比不上 8 1/2. 但充滿了費里尼初當記者踏入片場的回憶, 也是對所有電影工作者和義大利 Cinecittà 片場的致敬作, 當然最讓人感傷的, 當屬 “La Dolce Vita" 裡, Ekberg 和 Mastroianni 20 多年後的重逢, 歲月再一次毫無保留的顯露出它的殘酷. 我需要一點青春氣息來彌補最近的懷舊感傷風^^.

New York Times review 

(影片介紹) 接受日本電視台的訪問的費里尼，正在籌拍一部由卡夫卡小說《美國》改編的電影，隨著電影進行序幕時俯拍的電影城，我們明白影片開始時，原來只是一架攝影機對著一座模型所拍攝的。而逐步進展的拍片過程中又出現那種不斷地費里尼式的回憶反溯段落，我們隨著一個又一個捲出的奇妙渦流中前進。《剪貼簿》當中的費里尼運用了大量偽紀錄片，讓觀眾感受電影創作的魔力，一而在再而三地顛覆之前建立的幻覺，強調虛構在創作中的力量。

完全費里尼影展

E la nave va And the Ship Sails On, 1983 (Italy/France) 128min

Director: Federico Fellini
Writer: Federico Fellini & Tonino Guerra & Catherine Breillat
Cinematography: Giuseppe Rotunno

看完費里尼晚年的 “揚帆", 我居然想到八竿子打不著的 “我曾伺候英國國王", 這兩部電影的共同特色就是－－整部電影最值回票價, 最美最動人的片段, 都是片頭的黑白默片 XD, 還有讓人看到了大師創作力不如當年的殘酷現實.

雖然電影本身比 “8 1/2, 甜蜜的生活" 等等費里尼式的虛實交錯, 童年回憶, 宗教和物質生活, 更沒有主題, 不過 “揚帆" 還是滿好看的, 攝影和服裝很美, 尤其是室內場景拍出的輪船, 大海和夕陽居然別有一番舞台劇的風味. 而且透過船上記者的眼光, 費里尼對藝術 (歌劇), 藝術家和藝術愛好者, 有不少生動有趣又誇張漫畫式的描繪和觀察, 在鍋爐上方爭相高歌是很有趣的一幕. 整部電影有一種憂鬱的調調, 加上劇情勉強算是個喪禮, 所以總覺得 “揚帆" 代表的也是一代大師的告別和結束吧~~

New York Times review, DVD Times review

（影片介紹）無聲的開場，猶如默片時期紀錄片的碼頭，帶領觀眾回到1914年，第一次世界大戰的前夕。紛亂的碼頭上，搭乘豪華郵輪的貴客陸續登船，寂靜的影片音樂輕聲奏起，泛黃的影像也逐漸有了色彩。這群貴客之中，有歌劇演唱家、演員、指揮家及作家，加上奧匈帝國的公爵及妹妹，他們全是歌劇女伶 Edmea Tetua 生前藝術界的友人，為了完成女伶生前的遺願，將其骨灰灑在家鄉小島 Erimo 附近的大海。郵輪上還有個重要人物，面對攝影機，為觀眾作最第一手喪禮報導的記者奧蘭多先生。 …

本片與費里尼早期作品在音樂選用上相當不同，本片大量地使用歌劇，如威爾第的知名歌劇《命運之力》( La forza del destino)、《弄臣》(Rigoletto) 以及《阿伊達》(Aida)等，費里尼承認他對歌劇的興趣發生得很晚，因為一直以來，他對於每個義大利人都需要喜歡歌劇的這種想法十分排斥，也使得他之前的作品中，幾乎找不到歌劇的蹤影。 …

國民戲院: 完全費里尼

Ginger e Fred 1986 (Italy) 125min

Director: Federico Fellini
Writer: Fellini and Tonino Guerra
Cast: Giulietta Masina … Amelia Bonetti (Ginger)
Marcello Mastroianni … Pippo Botticella (Fred)

會看這部費里尼晚期的電影, 純粹只是想看 Giulietta Masina and Marcello Mastrioanni, two of Fellini’s greatest muses 三人的合作而已, 結果影片果然如預期的平庸, 雖然影片主題是諷刺電視媒體取代藝術, 但是拍出來實在也不比娛樂節目好到哪裡 XDDD. 於是 “舞國" 最耐人尋味的, 成了 Masina & Mastrioanni 戲裡戲外的對照, 兩人早已遠離生涯顛峰, 重回螢幕, 是為了喚起還是憑弔過往的光輝? 又或者, 是為了重逢而重逢? 讓人驚訝的是, 經過了這麼多年, Masina 天真的小丑式笑容和 Mastrioanni 那招牌式的無奈聳肩, 多了點滄桑之外居然一點都沒變, 最後, 淡淡地懷舊感回盪在兩人分手的車站, 也算是兩個傳奇演員的謝幕吧.

(影展影片介紹中的一段) 兩個主角一開始是因為電視台的邀約而重逢，亞美莉雅房間內電視台一閃一閃的燈光，似乎也提醒觀眾這已進入一個電視勢力抬頭的時代。但就在亞美莉雅試圖重新裝扮自己、在節目中展現風華來娛樂觀眾之時，卻發現她已無法感受到賓波當年的佛雷魅力，也找不到過去的熱情，重逢與上台演出的意義頓時消失。又如同男主角賓波所說：我們不過是不存在的精靈而已，對觀眾而言，螢幕中的人物，比現實生活的我們更加真實。於是雖然在最後的演出中觀眾似乎看到佛雷跟琴姐再度在舞台發光，但和螢幕之外的真實生活的對比，或許是本片更加值得玩味之處。

DVD Times review